Principessa Mononoke - L'eterna guerra tra uomo e natura

La locandina del film con San e Moro

Princess Mononoke (もののけ姫 Mononoke-hime, letteralmente "La principessa spettro") è un film d'animazione del 1997, realizzato dallo Studio Ghibli per la regia di Hayao Miyazaki. Si tratta della sesta opera del maestro per il suo studio (dopo Nausicaä  della Valle del Vento, Laputa - Castello nel cielo, Il mio vicino Totoro, Kiki - Consegne a domincilio e Porco Rosso - dovrei proprio decidermi a vedere quest'ultimo!) e fin da subito fu un grandissimo successo di pubblico e di critica, riuscendo a vincere anche molti riconoscimenti. Il film, che dura più di due ore, in Italia è stato inizialmente distribuito dalla Buena Vista Pictures nel 2000 e, proprio in questi giorni, dalla Lucky Red, con un nuovo adattamento (più fedele all'originale) e un nuovo doppiaggio.

Per chi ancora non l'avesse visto, il consiglio spassionato è di andarlo subito a vedere al cinema! (Ricordandosi però, di lasciare a casa i bambini, che non è particolarmente adatto ai più piccoli).

Il Dio Malvagio

Periodo Muromachi (1392-1573), in un Giappone politicamente instabile e in pieno fermento istituzionale e culturale, un piccolo villaggio rurale, residuo di un passato ormai estinto, vive placidamente. Un brutto giorno vi giunge, con intenti bellicosi, un enorme spirito cinghiale che si è trasformato in un Dio Malvagio (ossia è ricoperto di disgustosi vermi neri) a causa del rancore che prova per il fatto di essere stato ferito a morte da un pallettone, che ne sta lentamente maciullando le carni e frantumando le ossa. 

Ashitaka scocca la freccia

Ashitaka, un giovane e coraggioso guerriero, lo uccide per salvare alcune ragazze che stavano per essere ghermite, consapevole di far così ricadere su se stesso la maledizione del Dio Malvagio, che gli infetta il braccio sinistro con delle dolorose macchie nere. Per cercare di trovare una soluzione al suo problema, il giovane lascia il villaggio e si dirige verso ovest, da dove la bestia era giunta. Strada facendo incontra il monaco errante Jizo, che gli racconta che esiste una foresta mitica in cui ancora dimorano gli antichi spiriti-bestia, tra cui il Dio Bestia, una specie di ente superiore che potrebbe avere il potere di curarlo.

La signora Eboshi

Arrivato presso la foresta Ashitaka scopre che il cinghiale che ha ucciso altri non è che lo spirito protettore della montagna in cui vive il Dio Bestia e che a ferirlo a morte è stata la signora Eboshi, una donna di polso che ha reso la sua fucina fortificata un rifugio per gli emarginati del Giappone (schiave liberate, lebbrosi, ...), dando a loro un posto in cui vivere e una dignità. 

San e Moro

Tra gli spiriti della foresta (guidati da Moro, un enorme cane selvatico, e dalla Principessa Spettro, una ragazza cresciuta da Moro), che vogliono preservare la natura intatta, e la signora Eboshi, che invece ha bisogno di risorse per far procedere i lavori alla fucina, infuria una lunga battaglia, una battaglia che rischia di diventare sempre più sanguinosa, visto anche l'ingresso nel conflitto di altre fazioni, come quella degli spiriti cinghiale, quella dei samurai di campagna del principe Asano e quella della gilda di Maestri.

La signora Eboshi sul campo
di battaglia

Le figure femminili a capo delle due fazioni (Moro e la Signora Eboshi), si assomigliano molto, visto che sono entrambe delle donne di polso, capaci di seguire la loro strada senza mai dubitare della bontà del loro operato, testarde e autorevoli. Il problema di fondo è che entrambe hanno ragione. Se da una parte è comprensibile il desiderio di Moro di cacciare gli umani invasori dalla foresta del Dio Bestia per preservare la sua casa (l'ecologia è sempre uno dei cavalli di battaglia di Miyazaki), dall'altra è anche encomiabile il lavoro della Signora Eboshi per creare una specie di oasi per i derelitti, un'oasi però fragile, che ha bisogno di materia prima per sopravvivere. 

Ashitaka con il suo stambecco 

Giusto a metà tra le due contendenti arriva inaspettatamente Ashitaka, un giovane estraneo alla lite, privo di pregiudizi (il suo scopo è solo quello di "osservare con occhi privi di odio") e che riesce a sentire le ragioni entrambi le fazioni, trovandosi a lottando disperatamente per scongiurare il peggio. A remare a favore di un conflitto su larga scala, sono, però, le altre figure maschili della storia, incarnate dal Nume Okoto (il signore dei cinghiali, un anziano orgoglioso e arrogante), dai fastidiosissimi gorilla (che se ne stanno nascosti a lanciare rami e pietre) e dai samurai (avidi e violenti), pronti a scatenare l'inferno per un nonnulla. 

Il Nume Okoto

Se proprio devo dire, in questo film, ad esclusione di Ashitaka, che è saggio e posato (e persino nel scagliare la freccia che lo porterà a subire la maledizione del Dio Malvagio sa cosa sta facendo e se ne assume le responsabilità senza lagnarsi), i personaggi maschili fanno tutte una pessima figura e vengono caratterizzati come una manica di stupidi o di viscidi arrivisti. 

Il Dio Bestia, una specie di cervo
con la faccia umana

Tra i soggetti rilevanti ci sono infine il Dio Bestia, una specie di entità superiore che sublima la vita stessa e San (la Principessa Spettro o Principessa Mononoke che dà il titolo al film), una ragazza selvaggia, guerriera e fiera, adottata e cresciuta da Moro, che, pur essendo umana, combatte per gli Spiriti e mostra una rabbia e una forza incredibili (ma proprio per la sua natura a "cavallo" tra umani e Spiriti, diventa il tramite di Ashitaka per comunicare con gli Spiriti, che altrimenti l'avrebbero ucciso senza troppe cerimonie).

I Kodama della foresta

Dal punto di vista tecnico si può osservare come Principessa Mononoke sia un vero e proprio gioiello, che non si risparmia di mettere in scena bellissimi scenari naturali, battaglie e combattimenti, ma anche scene di vita quotidiana (anche molto diverse tra loro, che l'aria che si respira alla fucina è completamente differente da quella del villaggio di Ashitaka). 

Ahitaka e San insieme

Il character design è quello inconfondibile del maestro Miyazaki e offre personaggi anatomicamente corretti (basta vedere la precisione dei muscoli di San quando cavalca i cani selvatici), dei volti sintetici e espressivi e dei costumi estremamente curati. In italiano è stato doppiato due volte. Il vecchio doppiaggio della Buena Vista non è il massimo (non sempre il lip sinc è ben fatto, specialmente quello degli Spettri, e diversi personaggi, tipo Ashitaka, sono monocordi nel parlare) e l'adattamento non è particolarmente fedele all'orginale. 

Le valorose donne della città di Ferro

Vedendo al cinema il nuovo doppiaggio offerto dalla Lucky Red posso dire che si tratta di un lavoro di tutt'altro livello. Ho apprezzato particolarmente il modo di parlare leggermente arcaico dei personaggi (fa un po' strano ma lo adoro), il fatto che il tono sia ben curato e, anche se alcuni modi di dire risultano poco scorrevoli, il fatto che l'adattamento sia molto fedele all'originale (forse a tratti un pelo troppo fedele, che va bene tutto ma un po' di adattamento può aiutare chi non ha un briciolo di orecchio per il modo di parlare nipponico). A completare splendidamente il quadro narrativo c'è la bellissima e tragica colonna sonora di Joe Hisashi (la mia parte preferita è quella della carica dei cinghiali).

I bellicosi cinghiali

In definitiva mi sento di suggerire Principessa Mononoke a tutti quelli che vogliono vedere un'epica avventura animata che non abbia nulla da invidiare ad un analogo film con attori in carne ed ossa [1] e in cui vengano toccati tutti i temi tanto amati da Hayao Miyazaki (la guerra come evento distruttivo, la conservazione della natura, la malinconia per i tempi andati, l'ingiustizia sociale, il sacrificio, la rinascita), mischiati in un'ambientazione a metà tra lo spiritico e il medievale. 

I samurai del principe Asano

Tra l'altro, vorrei far notare che non si tratta di un film d'animazione per bambini ma di un'opera complessa, che parla in modo non banale di sanguinosi conflitti e che è anche piena di scene di violenza e morte e di esseri inquietanti e mostruosi! Il viaggio di Ashitaka sarà lungo, difficile e doloroso, e la figura di San, a differenza della sua precedessora [2] Nausicaa, non si coprirà mai di una visione messiatica, ma, anzi, rimarrà sempre la ragazza truce che si pulisce il sangue nella prima scena il cui il protagonista la vede! Un film assolutamente da non perdere, nonché uno dei miei preferiti in assoluto! 

 

Il trailer del film

[1] Una tipa mi ha detto che non andava a vedere Principessa Mononoke al cinema perché è un cartone animato e lei al cinema guarda solo "film veri". Ho fatto finta di nulla ma l'avrei stroncata di testate!

[2] Lo so, fa schifo, ma è una cosiddetta forma rara. Predecessore è una di quelle parole che non hanno originariamente il femminile.