Il giardino delle parole - Trovarsi sotto ad un gazebo nei giorni di pioggia

La locandina del film

Il giardino delle parole (言の葉の庭 Kotonoha no Niwa) è un film d'animazione giapponese slice of life realizzato nel 2013 dal regista Makoto Shinkai (5 cm per second, Viaggio verso Agartha) per la Comix Wave Films. Il film ha avuto la sua prima al Gold Coast Film Festival in Australia, il 28 Aprile 2013, e, in Italia, è stato proiettato al cinema nell'unica giornata del 21 maggio 2014 dalla Dynit e dalla Nexo Digital, che l'hanno reso parte dell'ottimo progetto Nexo (progetto volto a portare nelle sale cinematografiche italiane un po' d'animazione di buon livello). Questa volta, complice anche l'orario infrasettimanale e serale, non c'erano bambini in sala (ma c'era una coppia di terribili anziani rompiballe, per compensare - non sono stati zitti un secondo! Per fortuna non erano seduti particolarmente vicini a me).

Takao nei giorni di pioggia

Takao Akizuki è uno studente delle scuole superiori con un sogno nel cassetto: diventare un giorno calzolaio. Per raggiungerlo impiega il suo tempo libero a lavorare part-time per potersi permettere gli attrezzi e i materiali che gli servono per imparare. Takao non ama andare a scuola (la ritiene poco utile per raggiungere il suo sogno) e, nei giorni di pioggia, la salta allegramente per andarsene a disegnare scarpe in tranquillità al Parco Nazionale di Shijuku Gyoen (una specie di oasi di pace e natura all'interno di una città enorme e caotica come Tokyo). 

Yukari nei giorni di pioggia

Seduta sulla panchina coperta da una tettoia in cui è solito fermarsi, un giorno, incontra una bella donna dall'aria triste che, lentamente, diventa una presenza fissa delle sue scappatelle dalla scuola. Takao è visibilmente affascinato dalla sua strana compagna di giornate piovose (la donna, sempre elegante e curata, mangia cioccolata e beve birra fin dal primo mattino ed, evidentemente, non si reca al lavoro) e comincia ad amare sempre di più questi loro momenti di tranquillità e intimità, finché, in un giorno di fine estate, non scoprirà finalmente chi è quella donna misteriosa e perché ha tutto questo tempo libero.

I due insieme

I personaggi principali messi in scena sono Takao e Yukari. Il primo è un ragazzo tranquillo, gentile e molto responsabile, al punto da avere già ben chiaro cosa vuole fare nella sua vita e da impegnarsi molto per ottenerlo (a quindici anni chi è così maturo? Io non avevo ancora idea di cosa avrei fatto e, tanto per fare il solito esempio, a quell'età mio cugino avrebbe voluto fare il giocoliere, viaggiando per l'Europa con i soldi ricavati da spettacoli di strada - adesso ne ha diciannove e ha decisamente cambiato idea). 

Takao al lavoro part-time

Takao è uno di quei giovani che sanno cosa vogliono e che lavorano silenziosamente, senza farsi notare troppo, per ottenerlo, giorno dopo giorno. Pur essendo un ragazzo splendido e posato, mostra il suo lato infantile proprio nel fatto di temere di essere trattato come un bambino. Yukari, invece, è una donna matura, molto più adulta del giovane, ma è anche bloccata da uno stallo emotivo e professionale che la rende molto immatura di lui.

Yukari al parco

Yukari è fragile e trova nel suo atipico compagno di giornate piovose una specie di sostegno a cui si appoggia psicologicamente senza mai scoprire troppo il suo stato reale d'animo. Alla fine l'intero film si regge sul precario equilibrio psicologico che i due protagonisti riescono a creare nei loro momenti di pace, sotto la pioggia.

Il parco sotto la pioggia

Dal punto di vista tecnico si tratta di un'opera di splendido livello, che offre sfondi spettacolarmente dettagliati e suggestivi, musiche avvolgenti e dolci, personaggi delicati e facilmente distinguibili e animazioni impeccabili. In particolar modo è da notare l'abbigliamento elegantemente curato e molto vario di Yukari, che, pur essendo una grande rogna per gli animatori e i disegnatori, non viene mai trascurato neppure per una piccola scena.

Yukari si sfila una scarpa

In questo modo, anche grazie alla perizia con cui viene tratteggiata fisicamente, la figura di Yukari, riesce a rappresentare una donna adulta (ha dodici anni in più di Takao) che, pur trovando affinità emotiva in un ragazzino, non diventa mai una cacciatrice in cerca di avventure, ma riesce a mantenere la sua figura elegantemente platonica ed eterea.

Yukari a casa sua

Il punto debole di quest'opera è quel senso di incompletezza che lascia alla fine (come faceva giustamente notare automaticjoy nella sua ottima recensione), dovuto al fatto che manca una parte a mio parere rilevante: il flashback su quello che è avvenuto a Yukari. Quando Takao lo scopre ne parla brevemente con altri personaggi minori ma, tranne un paio di frasi, viene tutto lasciato all'immaginazione dello spettatore.

Lo sguardo triste di Yukari

Secondo me, con una decina di minuti in più di approfondimento sul passato, era possibile rendere il personaggio di Yukari più vicino allo spettatore e dare un senso di completezza maggiore all'intero film. Personalmente ho apprezzato e seguito molto bene la figura di Takao ma ho trovato che quella di Yukari fosse un po' troppo eterea e lontana da un effettivo coinvolgimento emotivo. Quando mi aspettavo che sarebbe arrivato il climax sul suo personaggio, il film si chiude, lasciando determinati eventi non svelati del tutto.

Tokyo al tramonto

In definitiva Il giardino delle parole è un ottimo titolo, estremamente poetico, che merita di essere visto al cinema per apprezzarne maggiormente la meraviglia della sua realizzazione tecnica (ho visto che in qualche cinema lo danno ancora, anche se avrebbe dovuto essere un evento di un solo giorno mercoledì 21 maggio). Dato che si tratta di uno slice of life non bisogna aspettarsi una trama travolgente e avventurosa (e, per favore, non sgonfiate l'anima a chi è con voi al cinema perché non ci sono state sparatorie e inseguimenti come ha fatto la Dolce Metà con me) ma un delicato affresco che mostra l'incontro tra due anime diverse e sensibili.

Takao disegna

Il punto più debole di questo suggestivo mediometraggio è la durata, visto che in soli cinquanta minuti scarsi non riesce a trovare il tempo di approfondire adeguatamente determinati avvenimenti del passato di Yukari che invece avrebbero donato ulteriore spessore e maggior completezza all'intera opera. Al cinema è stato proiettato insieme al cortometraggio intitolato Somene's Gaze (だれかのまなざし Dareka no manazashi), un piccolo gioiellino, e ad una serie di commenti del regista sul film (che invece ho trovato meno rilevanti).

A primavera fiorisce il glicine

In definitiva consiglio questo film a chiunque desideri vedere una storia poetica e delicata, che metta in scena due personaggi sensibili che agiscono al di fuori dei classici schemi della società e che cercano una loro dimensione in cui esprimersi, trovando una inaspettata affinità nei giorni di pioggia, sotto ad un gazebo di un parco pubblico.

Il trailer italiano del film