Inside Out - Cosa passa per la testa di una ragazzina!

La locandina del film

Inside Out è un film d'animazione realizzato dalla Pixar e distribuito dalla Walt Disney Pictures nel 2015 per la direzione di Pete Docter (già regista di Monsters & Co e Up) e con la sceneggiatura sua e del suo co-regista Ronnie del Carmen (che ha lavorato su titoli come Batman TAS, Batman: Mask of Phantasm, Road to Eldorado, Batman Beyond: Return of the Joker, Alla ricerca di Nemo, WALL-E, Up, Brave, Monster University e parecchi altri - che non sto a elencare tutti perché se no facciamo sera ma quest'uomo ha un curriculum da urlo)  [1]. La lavorazione dell'opera ha richiesto più d quattro anni. Il film è preceduto dal corto Lava, un clip musicale che narra una storia d'amore tra vulcani (e che personalmente ho trovato piuttosto imbarazzante).

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Da sinistra: Rabbia, Disgusto, Gioia,
Paura e Tristezza

Vi siete mai chiesti cosa si trovi dentro il cervello, dove vengono create le emozioni che noi tutti proviamo, che forma hanno i ricordi e come viene formata la personalità delle persone? Inside Out offre una sua propria risposta a queste domande, mettendo metaforicamente in scena le Emozioni. Ogni Emozione è rappresentata da un omino colorato e tutti insieme operano in una sala del Quartier Generale da cui sono in grado di reagire in tempo reale agli stimoli esterni, permettendo alla persona di adattare il proprio umore in base alle azioni in essere e al contesto in cui si sta muovendo. 

Riley, la ragazzina

I protagonisti di questa storia sono le emozioni di Riley, una ragazzina vissuta felicemente nel freddo Minnesota e costretta a trasferirsi nella calda ma poco ospitale San Francisco all'età di undici anni. Undici anni sono un'età delicata per la piccola, visto che la sua infanzia sta terminando e si sta avvicinando a grandi passi all'adolescenza, e il trasloco, con tutte le sue conseguenze, la costringerà ad affrontare emozioni che fino a quel momento erano state solo marginali nella sua vita. Rabbia, Paura, Tristezza, Disgusto diventeranno presto fin troppo rilevanti e per Gioia, abituata a dirigere la baracca, verrà il momento di affrontare qualcosa che non aveva ancora preventivato: uno scombussolamento interiore di Riley.

Gioia, allegra, al limite dell'esaltazione

I personaggi più rilevanti, ovviamente, sono le emozioni, ma, a farla da padrone, sono Gioia, motivata, allegra, piena di voglia di fare, giocosa e determinata e la tragica, noiosa, depressa, stanca Tristezza. Lo ying e lo yang delle Emozioni. Le due, che fino a quel momento avevano convissuto nella testa di Riley senza capirsi troppo bene (bhe, vorrei vedere, per Gioia capire la

Tristezza depressa

Tristezza non è semplice), si troveranno improvvisamente gomito a gomito in un'avventura non preventivata, dove la cosa più difficile che dovranno fare sarà imparare a conoscersi e comprendersi. Un plauso, però, deve necessariamente andare anche alle altre tre emozioni (Paura, Rabbia e Disgusto) perché sono rappresentante in modo a dir poco geniale.

Paura e disgusto

Se devo dire ho letteralmente adorato quella snob fashion victim di Disgusto, ma anche Rabbia e Paura sanno difendersi più che bene! Oltre a loro, poi ci sono anche alcuni personaggi umani, tra cui Riley e la sua famiglia (su cui non dico nulla per non spoilerare, ma, visto il tema del film, Riley è ovviamente caratterizzata in modo approfondito) e alcuni strani soggetti che popolano la memoria a lungo termine come il buffo Bing Boing e i simpatici operai della Memoria.

Le isole della personalità di Riley

Dal punto di vista tecnico, non c'è che dire, è un capolavoro, a iniziare dal favoloso character design delle Emozioni, che riesce a renderle inconfondibili ad un primo sguardo, concrete eppur impalpabili (guardatele da vicino per credere). Gioia, gialla e luminosa, è ispirata ad una stella, Tristezza blu e cicciottella sembra una lacrima, Paura, violetto e contorto, è

Ade Regna!

disegnato a partire da un nervo, Rabbia è uno scoppiettante fuoco (e ha i capelli che si incendiano come Ade di Hercules, quando si incazza seriamente) e Disgusto, invece, nasce da una delle cose più disgustose per un piccolo americano: un broccolo [2]! Molto bella è anche la rappresentazione della Memoria Centrale. I ricordi sono delle sfere (ispirate a gocce di rugiada)

La Memoria Centrale. Tutte quelle
palline colorate sono ricordi

mentre la Memoria a Lungo Termine è creata sul modello delle fabbriche di Jelly Beans (le caramelline colorate tanto amate dagli americani) e di una fabbrica di uova di cioccolato (da cui hanno preso ispirazione i tubi di trasporto). Le animazioni sono fluide e perfette e l'ambientazione è colorata, giocosa e fantasiosa al punto giusto. A coronare il tutto c'è il doppiaggio (non mi posso lamentare di quello italiano, questa volta) e la colonna sonora di Michael Giacchino che ben accompagna l'azione (anche se non è indimenticabile).

E questo è Bing Boing

In conclusione posso dire che Inside Out è un bellissimo film che riesce a mettere in scena un apparato narrativo splendidamente metaforico e a costruire non una ma ben due trame di azione e avventura su una storia così ben fatta da non aver neppure bisogno di mettere in campo un antagonista. L'idea è geniale, poco da dire, e la soluzione finale della rappresentazione del conflitto interiore che Riley sta vivendo è a dir poco perfetto.

Un altra locandina del film

Si vede davvero tanto che la Pixar non ha badato a spese in consulenze di psicologi per pensare, elaborare e mettere in scena i suoi personaggi e il loro mondo [3]! Per di più, il suo solito stupendo comparto tecnico non fa altro che materializzare in modo splendido quest'idea geniale, rendendo tutto ancora più magico. Non mi si fraintenda, ho adorato il film in tutte le sue sfumature, ma sono ben conscia che già altri autori avevano ricreato il mondo degli "omini della mente" prima della Pixar (a partire dall'immortale "Esplorando il corpo umano"), realizzando ambienti e situazioni altrettanto interessanti, ma quello per cui va tutto il mio plauso è il modo in cui è stato narrato qualcosa di complesso come una crescita interiore improvvisa e potenzialmente distruttiva come la repentina uscita dall'infanzia di una ragazzina.

Mi sento di consigliare questo film a tutti, saprà divertire, stupire, colpire e anche un po' commuovere!

 

Il trailer del film. Una curiosità il capo delle Emozioni di Raily è Goia, per la mamma è Tristezza e per il papà è Rabbia.

NOTE:

[1] Una curiosità. Il mondo dell'animazione è tradizionalmente composto in stragrande maggioranza da uomini. Per Inside Out, è stato volutamente scelto un cast di scrittura composto da metà uomini e metà donne, in modo da avere una maggior quantità di input.

[2] Se Disgusto avesse avuto delle fattezze ispirate a me sicuramente sarebbe sembrato un cavolino di Bruxelles. Dannazione, mi viene il riflesso del vomito solo a sentire l'odore di quelle robe. A mia discolpa devo dire che la prima (e credo unica) volta che li ho mai assaggiati erano cucinati in modo così terrificante da lasciare il segno.

 

[3] La Pixar si è avvalsa di un ricco cast di psicologi (tra cui Dacher Keltner, co-direttore del Greater Good Science Center e professore di psicologia all'università di Berkeley) che hanno analizzato la mente umane e, inizialmente, avevano sintetizzato le Emozioni con 27 caratteristiche. Resosi conto che erano troppe, alla fine le hanno ridotte solo a cinque.