Doppiaggio o non doppiaggio? Questo è il problema!

Questione di dilemmi

Visto che ne ho accennato nel post relativo al premioSi può trovare cliccando qui che ho recentemente ricevuto, ho deciso di approfondire il discorso sul doppiaggio. Come ho già detto svariate volte, sono una grande appassionata delle versioni originali con sottotitoli e, pur tollerando occasionalmente la versione italiana dell’opera, preferisco sempre cercare quella con le voci come sono state pensate dai suoi creatori. Il doppiaggio è una pratica abbastanza complessa, che richiede il lavoro di molte persone e che purtroppo spesso porta ad un’alterazione (più o meno voluta) del significato originale. Pur non essendo una purista ad ogni costo questa cosa normalmente mi disturba abbastanza. (Attenzione nel testo c’è uno spoiler segnalato di Magic Knight Rayearth! Pay Attention!)

Avremo quindi le seguenti problematiche:

Non sempre le traduzioni sono le migliori

1) Traduzione: sembra un concetto banale ma comprende sia la traduzione vera e propria del testo che l’adattamento nella lingua di destinazione. Contesti culturali, giochi di parole e doppi sensi peculiari di una certa lingua (o cultura) rendono questo lavoro complesso ed estremamente delicato. In alcuni casi (il MOIGE docet) c’è proprio la volontà di alterare il testo originale, con il risultato che i dialoghi non corrispondono più, ottenendo risultati vari che possono spaziare da indesiderati effetti cominci (come la celebre “Guerra dei quoti” del primo doppiaggio italiano di Guerre Stellari, nato dal fatto che il traduttore non sapesse cosa diavolo fossero i cloni), a stravolgimenti dei significati (come non citare Saint Seiya, con tutto il suo aulico sproloquiare), per giungere a forme di vera e propria censura culturale (ATTENZIONE SPOILER DI RAYEARTH come nella versione Mediaset di Rayearth, in cui Zagato e Emeraude non muoiono ma vanno felici e contenti in un’altra dimensione. Allora qualcuno mi spiega perchè i personaggi piangono tutti per mezza serie successiva? FINE SPOILER). Un anime parla di cose brutte che fanno parte della cultura giapponese? Niente paura, basta epurare tutto in fase di doppiaggio, rimuovendo anche i nomi originali dei personaggi in favore di alcune scelte locali, tipo Marrabbio, Tinetta e Mary, perchè Shige-san, Hikaru e Meiko erano troppo orientali. In caso di bisogno si possono anche aggiungere dei comodi (e inutili) pensieri dei personaggi principali, in modo da alterare ulteriormente la situazione. In generale quando guardo qualcosa di doppiato ho sempre la vaga impressione che ci sia qualcosa di sbagliato nei testi.

L'importanza del sincro

2) Sincronismo con il personaggio: questo è un altro enorme problema del doppiaggio. L’attore deve essere abbastanza bravo da parlare esattamente quando la sua controparte muove le labbra. Sembra facile ma le varie lingue sono molto diverse tra di loro e, a volte, dove nella lingua madre basta una parola per esprimere un concetto elaborato, in quella di destinazione ne occorrono di più (o viceversa), creando dei buffi effetti del genere “e chi diavolo sta parlando ora?”. In generale più le due lingue sono geograficamente distanti e più è difficile effettuare un doppiaggio credibile.

Il modo in cui il personaggio viene interpretato
è fondamentale

3) Recitazione: ponendo che l’attore sia perfettamente in sincro e stia recitando un testo adattato e tradotto alla perfezione, a quel punto deve anche avere una voce aderente con quella dell’attore originale e interpretare correttamente il personaggio. Ora, su questo sono abbastanza pistina. Se nella versione autentica era stata scelta una voce particolare, vorrei che anche nella mia lingua a interpretare quel personaggio ci fosse un attore con quelle identiche caratteristiche. Non come il caso del povero Eagle (sempre di Rayearth), che in originale era doppiato da una donna (Megumi Ogata, che tra l’altro era anche la seiyū della principessa Emeraude) per dargli una voce non particolarmente virile e un po’ sofferta, mentre in italiano riceve una voce profonda che non riproduce nemmeno lontanamente le sensazioni originali. Tra l’altro gli stravolgono anche tutte le espressioni, facendolo gridare quando l’originale sospirava con aria stanca. Se il personaggio bisbiglia, anche tu attore, bisbiglia!

██ Doppiaggio esclusivamente per bambini,  per il resto sottotitoli

██ Aree miste: occasionalmente il doppiaggio, altrimenti solo sottotitoli

██ Voice Over: Paesi che di solito utilizzano un lettore o una coppia di 

voci fuori campo sovrapposti al doppiaggio originale

██ Doppiaggio generale: viene usato esclusivamente il doppiaggio

██ Impiegano occasionalmente il doppiaggio e spesso usano versioni 

doppiate di altri paesi le cui lingue sono facilmente comprensibili 

dal loro pubblico

Nel mondo esistono diverse filosofie riguardo la pratica del doppiaggio. Come si può vedere dalla cartina qua sopra (presa da Wikipedia) alcuni stati, tipo l’Italia o quei nazionalisti convinti dei Francesi (ma anche Cinesi, Americani, Thailandesi, Vietnamiti e Coreani), effettuano un doppiaggio di tutto quello che viene passato al pubblico. I paesi del nord e dell’est Europa (più il Portogallo, Israele e la Grecia) tendono invece a doppiare solo i prodotti dedicati ad un pubblico infantile, che avrebbe difficoltà a leggere velocemente, mentre il resto viene tutto sottotitolato. Alcuni stati, tipo il Belgio o i paesi del Maghreb (Marocco e Tunisia, per esempio), utilizzano il doppiaggio effettuato in altre lingue (come il francese), che loro parlano fluentemente. Il Giappone applica entrambe le strategie, proponendo sia i programmi sottotitolati che doppiati, mentre Russia e Polonia tendono ad applicare il cosiddetto Voice Over. Sopra al doppiaggio originale c’è la voce di un attore che legge (attenzione, non interpreta, si limita a leggere) il testo delle battute. Il risultato in questo modo è a dir poco pietoso.

Per i più coraggiosi, ecco un episodio dei Biker Mice from MarsTutte le informazioni sulla serie (Caveat Mentor, parte prima) doppiato con il Voice Over dai russi. Sono aperte le sfide, chi resiste più di mezzo minuto prima di vomitare?

Tralasciando quindi momentaneamente questa pratica indecorosa, adesso vorrei procedere ad analizzare nei dettagli quanto detto prima sul doppiaggio. Mostrerò un’unica scena in svariate lingue del mondo, andando a vedere i pro e i contro dei vari doppiaggi (ne ho trovati ventotto, più una jolly e mi sono parse più che sufficienti).

Il protagonista della scena scelta

La scena presa in dettaglio è la canzone Hellfire (una canzone d'amore per intendersi), tratta da Il Gobbo di Notre Dame della Walt Diseny. Frollo, infatuato della gitana Esmeralda, l’ha fatta rinchiudere nella cattedrale ma Quasimodo, follemente innamorato di lei, la aiuta a fuggire attraverso i tetti di Parigi. All’inizio della canzone il ministro Frollo pensa che la ragazza sia ancora prigioniera, si rende conto che la sua passione per la gitana lo sta portando verso l’Abisso ma non riesce a far altro che desiderarla. Mentre canta e balla la sua disperazione davanti al fuoco del caminetto, arriva una guardia (che si becca anche ingiustamente dell’idiota) a dargli la cattiva notizia della fuga di Esmeralda. Frollo caccia infuriato il suo sopposto e procede con il gran finale della canzone.

Ho scelto questo pezzo perchè, essendo della Disney, è stato relativamente facile trovarlo doppiato in molte lingue diverse, con effetti assolutamente differenti a seconda dell’interpretazione dell’attore e di come suona la lingua parlata. Inoltre, a differenza di altre canzoni, è riuscita a non farmi venire la nausea anche a fronte di ascolti ripetuti (dopo la terza volta di “In fondo al mar” ero pronta ad uccidere). Bisogna notare che tutti i doppiaggi proposti sono di ottimo livello, ben lontani da certe schifezze che circolano a piede libero. La Disney è sempre stata molto attenta ai doppiaggi delle sue opere.

ORIGINALE

1) Inglese: Versione originale della canzone – Tony Jay

Frollo è un uomo che si sente dalla parte del giusto e che per questo è sempre stato pronto a passare sopra ogni atrocità ma che, per la prima volta nella sua vita, tutti i suoi punti di riferimento si sono sbriciolati. Si sente sessualmente attratto da una donna di un’etnia che detesta e vuole averla a tutti i costi. Dopo l’intervento della guardia la sua passione diventa disperazione. Vorrebbe possederla o distruggerla e sa benissimo che in questo processo le probabilità di un happy ending sono pochissime.

EUROPA - LINGUE DI DERIVAZIONE LATINA

2) Italiano: Non potevo non metterla, è parte della mia infanzia – Eros Pagni

Questa versione è decisamente adeguata e coinvolgente. Forse è l’effetto nostalgia che parla per me (da piccola avrò visto questo cartone un gazzilione di volte, sapevo tutti i dialoghi a memoria) ma, a prescindere da un adattamento un po’ libero del testo (Frollo accusa direttamente Dio per le sue passioni) la trovo la sempre buona, anche se meno potente di altre versioni. Oltre al fatto che le parole Beata Maria (tra le più importanti del testo) sono stranamente pronunciate giuste.

3) Francese: Un vecchio che ha ingoiato un’albicocca (tra l’altro i francesi cambiano anche il nome alla canzone, da Hellfire a Infernal) - Jean Piat

Più che la disperazione e il dramma del personaggio qui traspare il drammatico difetto di pronuncia dell’intero popolo francese: la r moscia. Oltre che non è abbastanza appassionato e quindi il fatto che abbia il fiatone prima che entri la guardia è poco coerente.  Va meglio nel finale ma tutte quelle r rovinano decisamente l’effetto generale.

4) Spagnolo: Comincia ad esserci qualcosa di sbagliato - Constantino Romero

Tanto per cominciare è abbastanza fuori tempo rispetto all’animazione del personaggio e poi, per ogni parola che dice, mi aspetto che esca Zorro da dietro una colonna e lo blocchi facendogli una bella Z sui vestiti. No, è seriamente terrificante (ma non il peggiore, adesso ci arriviamo), non si può ascoltare Frollo che dice “Yo siempre fui hombre de bien”, pare il sergente Garcia in libera uscita.

5) Portoghese: Dei suoni strani - José Oliveira Lopes

Comincia a 2:05, prima c'è un pezzo di Heaven Light. Il portoghese, come lingua, presenta dei suoni molto strascicati su certe vocali, con un buffo effetto di pronuncia finale. Come una specie di fruscio durante tutta la canzone. L'interpretazione è molto lirica e ispirata ma la lingua, unita al fatto che in italiano si capisce abbastanza, crea un effetto buffo stile Panariello e non rende al massimo l'epicità del momento.

EUROPA - LINGUE GERMANICHE

6) Tedesco: Molto, molto più cattivo del previsto (il nome diventa Feuer der Hölle) - Klausjürgen Wussow

Ok, lo so che il tedesco è una lingua dai suoni duri ma questo Frollo è proprio spaventoso (nel senso che fa proprio paura). Molto più della sua controparte di qualunque altra parte del mondo. Già da come pronuncia quel Beata MaRia con la r così spaventosamente marcata nella prima battuta si capisce come andrà a finire. I bambini tedeschi credo che potrebbero rimanere traumatizzati a vita da questa scena: Frollo pare un gerarca nazista con lievi tendenze isteriche.

7) Olandese: nonno Frollo ti racconta una storia


Pur essendo anche questa una lingua nordica e dura l’effetto è molto diverso dal tedesco. Sembra cantata da un vecchietto dell’ospizio, che se si agita troppo gli viene un colpo. La voce è un filo troppo nasale rispetto a quello che io mi aspetto essere il caro vecchio Frollo ed esprima decisamente poca passione.


8) Fiammingo: decisamente meglio - Peter De Smet

Coinvolgente, ben sincronizzato e adattato benissimo all’azione, ha dalla sua parte anche una lingua perfetta per il pezzo. L’attore la interpreta in modo epico ed esaltante, portando in scena un Frollo disperato e amaro (pronuncia bene anche quel benedetto Beata Maria che è stato croce di molti suoi colleghi).

EUROPA - SUD EST

9) Greco: Strano ma notevole

Oddio, mi fa stranissimo sentir dire  Parthena Maria al posto di Beata Maria  e sentir chiamare l’Inferno Ade, ma effettivamente, se ci si pensa è così che si dice in greco. La voce è abbastanza azzeccata e l’attore offre una performance appassionata e coinvolgente, forse una delle migliori. Peccato solo che la lingua sia diversa come suoni dall’originale.

10) Ungherese: Massima serietà - Szvétek Laszlo

La voce è molto diversa dall’originale, più cavernosa e imponente. L’attore si impegna parecchio ma non riesce a caratterizzare pienamente il personaggio. Così si perde il tormento interiore di un uomo tirato tra le sue passioni carnali e quello che ritiene essere il suo dovere.

11) Russo: Incredibilmente (per quanto detto prima) di buon livello - Igor Balalayev

L’attore si impegna tantissimo e riesce a pronunciare nella sua lingua piena di suoni anomali una canzone potente e passionale. Devo confessare che è molto meglio di quello che mi aspettavo e che riesce anche ad avere un ottimo sincro, nonostante le lingue siano così differenti. La traduzione ha di nuovo qualche libertà ma credo che fosse inevitabile.

EUROPA - LINGUE SLAVE

12) Polacco: I miei fetish che escono allo scoperto - Krzysztof Gosztyła's

Qui devo confessare di adorare come arrota la r in Beata Maria. Questo è uno dei miei feticismi, non sapevo che in Polonia parlassero così, devo cercarmi qualcosa in polacco. Bella voce, potente, maestosa e offre una canzone appassionata e perfettamente adeguata. Cielo, adoro questa voce (anche se in alcuni punti esagera con il pathos)! La traduzione è un po’ traballante ma la lingua polacca prevede una grammatica molto complessa che è difficile da realizzare stando nei tempi.

13) Ceco: un altro vero malvagio - Jaroslav Horáček

Anche qui l’attore si lascia trasportare dalla sua parte, presentando un Frollo cattivo e motivato, non sempre in sincro perfetto ma con un ottimo adattamento del testo. Per i miei gusti la lingua ceca ha un po’ troppe h aspirate nel testo e la voce dell'attore ogni tanto latita in potenza espressiva, ma sono gusti (Ty svatá Maria è di nuovo strano).


14) Slovacco: Anche questo non scherza 
Un'ottima prova da attore, di nuovo si sente molto marcatamente la pronuncia delle lingue slave, che include dei suoni che sembrano strani in bocca a questo personaggio, anche se esprime benissimo la sua ossessione distruttiva. Voce potente, profonda e molto lirica. Notare come l'ungherese (il numero dieci), pur essendo una lingua geograficamente vicina a queste, suoni in modo molto diverso da Ceco, Slovacco e Polacco (che sono invece lingue dello stesso ceppo, praticamente solo dialetti diversi). La traduzione è parecchio libera.

NORD EUROPA

15) Svedese: Un signore composto e super cool - Stefan Ljungqvist

Questa voce trovo che si adatti tantissimo al personaggio. Anche la lingua aiuta, essendo un po’ più dura dell’inglese, e l’attore fa uno stupendo lavoro nel sottolineare la debolezza e la follia del personaggio, che si è fatto scappare la situazione di mano. Rispetto all’originale, che esprime un’amarezza infinita e un senso di incapacità di affrontare il suo fallimento, qui l’attore offre un Frollo molto più controllato. Si tratta di un vero signore.

16) Finlandese: Non male ma si può fare di meglio - Ossi Ahlapuro

Torna il Beata Maria dopo un po’ di latitanza, e la pronuncia della lingua si riempie di k e y. Qui Frollo dice, unico caso, la parola Satana, altrove vietatissima. Si vede che non avevano un sinonimo adeguato. In ogni caso, pur impegnandosi molto non riesce ad essere figo come la sua controparte svedese o potente come il polacco o il greco. Tra le altre cose bisogna osservare che il finlandese non è dello stesso ceppo delle sue colleghe nordiche ma appartiene al gruppo delle lingue uraliche con l'ungherese e l'estone.

17) Norvegese: forse il più scarso del gruppo dei nordici

Nonostante stia cantando una canzona drammatica, passionale e disperata, il suono della lingua Norvegese la rende quasi tenera. L’attore ci metta del suo la lingua proprio non collabora. Sembra di avere a che fare con un incrocio tra Grande Puffo e Paperino (quando parla).

18) Danese: Una specie di mix tra francese e tedesco

L’attore si impegna davvero tantissimo, anche se il sincro latita un pochino. La lingua nordica aiuta di nuovo nell’opera di doppiaggio, rendendo il risultato decisamente epicamente malvagio, anche se non riesce ad essere cattivo come il tedesco.

19) Islandese: Ben fatto per essere un doppiaggio - Jóhann Sigurðarson

Sorprendentemente simile all’originale. Anche se le parole e i suoi diversi, il risultato è praticamente perfetto, anche se più debole di altre versioni (e un filo più lamentoso). Il testo è stato pesantemente maneggiato e, per renderlo adatto alla canzone, viene anche usato un particolare modo di parlare normalmente usato in poesia e non nel parlato comune.

ESTREMO ORIENTE

20) Giapponese: Frollo samurai – Toshihide Mura

Oddio, io amo la lingua giapponese, la trovo adorabilmente musicale ma questa volta non c’azzecca veramente nulla. L’adattamento è discreto, nonostante le notevoli differenze culturali tra i due paesi ma Maria-sama è a dir poco terribile (lo so che si dice così in giapponese ma mi ha sempre fatto ridere). La voce è diversissima dall’originale ma bisogna ammettere che esprime una potenza mica da ridere e che, pur avendo la stessa base, l’effetto è molto particolare. Il fuori sincro che si osserva è dovuto alla scarsa qualità del video

21) Coreano:  Voce e lingua assolutamente strani - Lee Sung-Hoon

Una versione di Frollo inaspettatamente delicata e coinvolgente ma la voce è completamente sbagliata. Oltre al fatto che la lingua non mi suona neanche un po’ per la parte, anche se ormai ho sentito questa canzone così tante volte da saperla quasi a memoria. Anche qui la traduzione ha subito un pesante adattamento per renderla comprensibile in coreano.

22) Cinese: Quando la lingua si rifiuta di collaborare

Nell’unica versione che ho trovato prima c’è anche una parte cantata da Quasimodo (Heaven Light). Per Hellfire andate a  1:32. La voce dell’attore è abbastanza buona (anche se un filo troppo lirica) ma in cinese è terribile. Sono i suoni che si rifiutano proprio di andare d’accordo con il video e danno quella strana sensazione di sbagliato, anche se la canzone è cantata benissimo.


23)Tailandese: Una delle versioni più divertenti - Prat Suwannason

Parte dal momento 2:10, prima c’è di nuovo Heaven Light. Il Thai non collabora neanche un po' e, per peggiorare le cose, hanno messo al povero Frollo una voce da ragazzino alle prime armi. Credo che sia la più inascoltabile di tutta la serie. Non c'è dramma, la lingua non sta nei tempi stabiliti, la traduzione è ovviamente molto libera e anche il sincro latita.

MEDIO ORIENTE e NORD AFRICA

24) Arabo Egiziano: Frollo aspirante muezzin

Mi dispiace ma, senza pregiudizio alcuno, posso dire che questa versione è a dir poco inascoltabile. La lingua non si adatta neanche un po’ e non c’è traccia della passionalità delle versioni viste in precedenza. In pratica sembra solo un povero vecchio disperato. Tra l’altro non viene mai nominata Maria, ma si rivolge direttamente a Dio.

25) Ebraico: Sottotono e poco credibile nel contesto
e

Attacca con il classico Beata Maria (su cui calca un po’ la r) ma dopo quelle due parole comincia il dramma. Ricorda vagamente la versione araba ma, oltre a quel MaRia spettacolare, non si avvicina neppure lontanamente alla potenza di altre produzioni. La traduzione è abbastanza fedele. Oltre il fatto che mi fa un po’ ridere l’idea di un cattolico che prega Maria parlando in Ebraico, la lingua di un’altra religione.

SUD AMERICA e CANADA

26) Spagnolo dell’america Latina (Latino): Meglio dello spagnolo (la canzone si chiama Fuego de Infierno)- Fernando Escandón

Innanzitutto riesce ad evitare l’effetto Zorro. Basta un accento leggermente diverso e il risultato finale cambia tantissimo. Frollo tira fuori tutta la sua disperazione e la sua voglia di sopraffare Esmeralda. Canta con passione e dà un’ottima prova da attore infervorandosi fino al punto giusto. La cosa incredibile è quanto sia diversa dalla versione spagnola.

27) Portoghese Brasiliano: Ben fatto ma poco aderente all’originale 

L’attore ha una gran bella voce, peccato solo che sia completamente diversa da quella originale e non c’entri assolutamente nulla con il personaggio. Bella performance, molto appassionata ma davvero troppo romanticamente out of character. Per quanto riguarda la lingua tutte quelle sibilanti (specialmente all’inizio) le trovo terrificantemente e temendamente inadatte.

28) Franco Canadese: il Francese che suona meglio di quello della Francia



In ogni caso è abbastanza impressionante vedere come Spagnolo, Portoghese e Francese suonino diverse e abbiano dei testi completamente differenti in America (si può osservare ascoltandone un pezzetto da entrambe in rapida sequenza, sono proprio canzoni diverse). Qui la voce è molto più azzeccata del collega dalla Francia, si lancia in un testo dove compare la parola Gehenna e soprattutto la r moscia è (grazie al cielo) meno marcata. In generale queste tre ultime versioni mi sono piaciute più delle tre dell'Europa.

NOTA 24/10/12: dato che alcune versioni non sono funzionanti (accidenti alla Disney e alle manie di togliere i filmati da Youtube per violazione del copyright!) aggiungo questa versione muntilanguage dove ci sono alcuni dei mancanti.

JOLLY

29) Fandubbed – Ok, è una cosa per ridere ma è fantastico: guardatelo

Questa è la dimostrazione che con un buon doppiaggio farlocco si può alterare completamente il significato dei un video. Molti censori lo sanno e ne approfittano ampiamente. A volte si limitano a piccole limature, altre cambiano proprio il senso dell’azione.

CONCLUSIONI – Chissà se sono stata l’unica a guardarmi tutti questi filmati?

Quindi, ricapitolando, quando si parla di doppiaggio il primo problema che si incontra consiste nel trovare un buon attore che reciti la parte del personaggio in modo adeguato, comunicando allo spettatore tutte le sensazioni del caso, senza esagerare e senza sembrare assente, pur mantenendo i tempi originali. Il testo deve essere, quindi, trattato da un bravo traduttore che lo adatti perfettamente alla lingua in questione (giochi di parole compresi), senza alterarne il significato e senza aggiungere o togliere nulla (letteralmente impossibile). L’ultimo, e non sempre sovrastabile, problema è quello della pronuncia delle parole della nuova lingua. Infatti, le varie lingue suonano musicalmente in modo differente (a volte la stessa lingua suona in modo diversa in base alla prununcia locale, come nel caso di Francese, Spagnolo e Portoghese) e, se alcune sono compatibili, altre sono talmente diverse dall’originale da creare un indesiderato effetto comico.

A questo punto non sarebbe meglio guardare le opere direttamente in lingua madre con i sottotitoli? Personalmente sono un’estimatrice dell’originale, specialmente quando si tratta di anime. La versione italiana mi sembra sempre forzata e con qualcosa di sbagliato di fondo, per via del fatto che i video sono stati studiati per il giapponese, una lingua molto distante dalla nostra. Ultimamente ho cominciato a guardare anche le produzioni americane in madre lingua e devo ammettere che non c’è paragone con le varie traduzioni. In ogni caso, dopo averne sentito anche solo un pezzetto come dovrebbe essere, l’altra versione sembrerà immancabilmente non del tutto corretta.

Tra l’altro, è risaputo che i paesi che abusano della pratica del doppiaggio risultano inferiori agli altri nello studio delle lingue straniere (specialmente l’inglese) e che i bambini che guardano la televisione con i sottotitoli imparano più in fretta a leggere. Passare ai sottotitoli non sarebbe quindi solo un mero vezzo ma anche uno strumento per trasformare le ore passate davanti alla televisione in un utile mezzo per migliorarsi.

Anche nei sottotitoli ce ne sono diverse qualità

Quindi, per tutti quelli che sostengono che leggere i sottotitoli è faticoso o che si basano sulla classica scusa che la scuola italiana di doppiaggio sia una delle migliori al mondo, per cui è un peccato non sfruttarla, abbiamo visto come anche dei lavori fatti ad opera d'arte non riescano a replicare perfettamente l'originale. In alcuni casi (tutto riferito sempre a Hellfire), come per il Tailandese, l'Arabo, lo Spagnolo, il Tedesco e il Norvegese è proprio la lingua ad avere suoni incompatibili. In altri casi, come per il Giapponese, in fase di adattamento vengono necessariamente fatte delle modifiche per renderlo adatto alla cultura ricevente, altre ancora, come per il Polacco, far stare nei tempi di dizione l'attore ha richiesto molto lavoro di limatura sul testo. Imparare a leggere i sottotitoli richiede pochissima pratica e, una volta iniziato, si può godere delle proprie opere preferite esattamente come sono state pensate dai loro creatori, sia per suoni che per contenuti. Non sto parlando necessariamente di fansubIntervista con il fansubber, tutto quello avresti sempre voluto sapere sui fansub. Esistono anche delle versioni ufficiali, presenti in tutti i DVD legalmente acquistati. E in più permettono di fare un po’ di esercizio a costo zero sulle lingue straniere! Come si suol dire “unire l’utile al dilettevole”.

La mia versione preferita di Hellfire, ovviamente escludendo l'originale, è quella Svedese, seguita da quella Slovacca. E tu? Quale hai apprezzato di più? La cosa buffa è che nei commenti di Youtube sotto i vari video c'è sempre qualcuno che scrive "Questo è il migliore" e subito sotto "Io preferisco, invece, un'altra versione!"


PS: non sono riuscita a trovare i nomi di alcuni attori. Se per caso qualcuno li conosce e mi li comunica provvederò ad aggiungerli quanto prima.